Новини Нікополя - nikopoltoday.com

Всі публікації з тегом фентезі

Світ Сатаністів у Аніме: чому варто подивитись
Світ Сатаністів у Аніме: чому варто подивитись "Дорохедоро"
Нікополь 2020-04-09 16:25:42
Дим і м'ясо Dorohedoro - розповідаємо, чому манга та аніме про світ, де переміг сатанізм варті уваги. Про це NikopolToday передає з посиланням на Kanobu.Світ, що різко контрастує з усім, що ти бачив до цього, свіжі ідеї та незвичайні концепції стали рідкісними гостями в манзі. Автори зараз не особливо обтяжують себе вищепереліченим, роблячи ставку на перевірені часом шаблони і кліше. Однак подібне не можна сказати про мангу Dorohedoro, що бере виключно оригінальними знахідками. Про неї ми зараз і розповімо, а заодно помріємо, якою має бути її ідеальна аніме-адаптація, хоча вона вже вийшла у 2020 році. Між іншим, Грета Тунберг стверджує, що вже перехворіла на коронавірус й ізолювалась. Мангу подарувала нам Кю Хаясіда (Q Hayashida), проте це всього лише псевдонім, своє справжнє ім'я вона не розкриває. Багато подробиць її життя покриті таємницею, а нечисленну інформацію вдалося почерпнути лише з рідкісних інтерв'ю. Про кар'єру мангаки Хаясіда задумалася ще до надходження в коледж. Тоді вона підробляла фрілансером і відправляла свої роботи в різні журнали.Дивитись Дорохедоро онлайн безкоштовно за цим посиланням. Однак вона зізналася, що її художні навички тоді були «огидними», вона б «не змогла скопіювати стиль Dragon Ball Акіри Торіяма навіть під страхом смерті». Мама Кю теж регулярно нагадувала їй, як погано у дівчини з малюванням.Це лише зміцнило рішучість мангаки стати краще. Вперше її роботу надрукували в невеликій брошурі художньої школи, яку вона відвідувала свого часу. На жаль, в ній потрібно було лише знову і знову малювати гіпсові погруддя з різних ракурсів, тому Хаясіда швидко втратила до цього інтерес і почала пропускати майже всі заняття. Її навички значно покращилися після надходження в Токійський університет мистецтв, нехай уроки там не особливо відрізнялися від художньої школи. Але саме отримані в ньому навички в значній мірі вплинули на особливості малюнка Кю і закріпили її бажання пов'язати своє життя з мангою.Другим важливим фактором, що сформували стиль автора, виявилася її робота асистентом для видатного мангаки Цутому Ніхея. Саме він подарував нам Blame! , Knights of Sidonia, Biomega і багато інших робіт, що відрізняються своїм неймовірним дизайном і приголомшливою архітектурної еклектикою. Нічого дивного, адже сам Ніхей за освітою архітектор, тому він поєднав отримані знання і фантазію в своїх роботах. Blame! ми включили в наш топ коміксів і манги якраз за це, про що написав Олександр Башкиров:У творців будь-яких адаптацій просто не вистачить бюджету, щоб втілити на екрані малюнок Ніхея, а точніше - центрального персонажа манги, нескінченно величезний і безмежно заплутаний Місто, що знаходиться «може бути, на Землі, може бути, в майбутньому». Розумні машини, що займаються будівництвом Міста, давно зійшли з розуму, залишилися без єдиного центру управління та сотні, тисячі, а може бути і мільйони років продовжують будувати - в сторони, вгору і в глибину.Це самий унікальний сеттинг в історії художніх творів - кілометрової висоти хмарочоси, сходи на наступний поверх, за якими потрібно дертися протягом місяців, перебирання між рівнями, службовці безкрайнім небом нижнього поверху...Елементи творчості Ніхея чітко простежуються в першій серйозній роботі Хаясіди - манзі Maken X Another, створеної у співпраці з Atlus (серія Shin Megami Tensei) і служить адаптацією гри Maken X. Сюжет розповідає про похмуре майбутнє, в якому якась вища сутність захотіла скоротити людство до мінімуму і взяти залишилися в живих під свій контроль. Для протистояння їй вчені розробили меч Макен, який може вбити навіть бога. У нього виявилося власну свідомість, яка взяла під контроль дівчину Кей Сагами.Від автора Blame! в манзі залишилися хитромудрий дизайн і допитлива увага до деталей. А Кю розбавила відбувається свіжим поглядом на жіночих персонажів і величезною кількістю жорстокості. Тому деякі сторінки говорять за себе краще будь-яких слів.До речі, з іграми у мангаки особливий зв'язок. Вона обожнює серію Dynasty Warriors настільки, що одного разу зламала свою PS 2 під час її проходження, надто вже часто вона грала. Також вона взяла участь в створенні Shadows of the Damned Гоіті Суди і Шінджі Миками, саме завдяки їй вид босів вийшов таким незвичайним і унікальним, і намалювала по ній ваншот Huvahh. Але найбільшу популярність Хаясіде принесла її найяскравіша і незвичайна манга - Dorohedoro.Кажуть, що чудовий графічний роман чіпляє з перших же сторінок. Наприклад, цим славиться Berserk Міури Кентаро, що починається з сексу головного героя з дівчиною, яка потім перетворюється на жахливого монстра, однак головний герой тут же зносить їй голову зі свого протеза-гармати.Мені здається, що Хаясіда зуміла перевершити Міура, адже їй вистачило всього однієї сторінки. Фантастичне якість малюнка (погляньте тільки на текстури голови ящера!), Абсурдність ситуації, незвичайні персонажі і гротескна жорстокість - тут є все. А далі буде тільки більше.Всесвіт Dorohedoro можна розділити на три світи. Діра - місце проживання звичайних людей. Вона нагадує нескінченні брудні нетрі, в яких кожен виживає в міру можливостей. На людях іноді проводять свої «тренування» чарівники, що приходять зі світу через двері. Вони відрізняються анатомічними особливостями (наприклад, в голові у них сидить маленький чортик, а крім кровоносних судин є особливі канали для диму, на якому і будується місцева магія) і живуть в кращих умовах. Але після смерті все чарівники потрапляють в пекло, де над ними нескінченно знущаються дияволи.Головний герой - людина з головою ящера Кайман, що страждає від амнезії. Він намагається знайти того, хто позбавив його пам'яті і людської подоби. Для цього він ловить чарівників і засовує їх голови собі в пащу, як показано на першій сторінці. Там у нього з горла вилазить інша людина і каже, чи знаходиться перед ним відповідальний за перетворення. Допомагає Кайманові власниця ресторану «Голодний жук» Никайдо, дівчина з неясним минулим, майстерно готує гёдза (японські смажені пельмені) і володіє бойовими мистецтвами. Їх війна проти магів привернула Ена - могутнього чарівника, який відправляє своїх чистильників Сіна і Ной розправитися з перешкодою.Так починається пригода, повне позамежної жорстокості, страшних таємниць і, як не дивно, сентиментальності і особливого почуття гумору. Хаясіда примудряється зобразити світ, в якому небезпека на кожному кроці, без занадто похмурих фарб. Насильство давно стало буденністю в Дире і серед чарівників, тому місцеві жителі ставляться до нього з іронією, не забуваючи жартувати над власним занепадницьким становищем.В цьому криється власна магія манги. Персонажів тут потрошать, вивертають їм органи назовні, розсікають на кілька частин, але розчлененка не перетворюється на фетиш і ключовий елемент оповіді, як в Gantz. Кю майже з медичної точністю зображує поранення, при цьому примудряючись регулярно включати оптимізм і гумор. Чарівники беруть участь в розкішних балах і підбирають собі гарний одяг, а в Дире проводиться турнір з бейсболу і б'ються з зомбі за м'ясорубку. Герої живуть повним життям навіть в світі перемігшого сатанізму.Так, все живе в манзі створив місцевий аналог Сатани на ім'я Кровокрас, вищим пошаною для чарівника вважається перетворення в диявола, тут і там і в дизайні використовуються хрести (найчастіше - перевернуті), а бога, раю і інших світлих біблійних речей немає і в помині. Вірніше, один «ангел» все-таки знайшовся, але виглядає він не кращим чином.Не можна сказати, що історія прямо-таки пропагує сатанізм, він тут застосовується по більшій мірі в естетичних цілях. Майже аналогічно вчинили творці «Евангеліона», тільки з християнством і каббалой. Хаясіда ж вирішила піти більш провокаційним шляхом, чому всі тільки виграли.До того ж тема сатанізму ідеально підходить трохи брудному і недбалому малюнку мангаки, який в той же час опрацьовано до дрібниць і вражає своїми дизайнами. Наприклад, у кожного чарівника є особлива маска, зроблена дияволом, яку не сплутати ні з чим, а промальовування будівель приділяється величезна увага. У боях відчуваєш всю динаміку і загострення пристрастей, в особливо напружені моменти контури і обриси починають «плисти», а компонування фреймів і сцен лише посилює залучення до процесу читання. У плані малюнка Dorohedoro - одна з висот манга-індустрії.Але це все зовнішні складові, «оболонка», за якою може виявитися кричуща порожнеча. Як справи з «наповненням» йдуть у Dorohedoro? Для початку потрібно відзначити принцип створення глав. Хаясіда не сідає писати все «з наскоку», малюючи сторінку за сторінкою, чим грішать багато авторів, нехай навіть і досвідчені. Для початку манґака створює повноцінний сценарій з усіма репліками і сюжетні ходами, в плані візуальної складової задовольняючись лише чорновими скетчами. І поки постановка голови не буде її задовольняти, за малюнок вона не сяде.Тому закономірно, що з сюжетом тут все дуже і дуже добре. Манга примудряється бути відмінним детективом, читання якого не хочеться переривати, щоб скоріше дістатися до потрібних відповідей. А останні в свою чергу не виглядають «роялями в кущах» або епатажним бажанням автора викликати здивування виключно заради подиву. Ні, причини всіх сюжетних поворотів спочатку є у читача на руках, просто обставлені вони настільки грамотно, що про них навіть не здогадуєшся. Зате при другому прочитанні примудряється помічати упущені раніше деталі і натяки між рядків, дивуючись таланту Хаясіди.Щоб показати свій незвичайний світ у всій красі, Хаясіда використовує нелінійне оповідання. Воно концентрується відразу на трьох сюжетних лініях (іноді - більше), причому її учасники то ворогують між собою, то укладають вимушені альянси в найрізноманітніших комбінаціях. Іноді нам показують події з минулого, які проясняють становлення персонажів і важливі сюжетні моменти. Виходить особливий пазл, всі деталі якого ніхто від тебе приховувати не має наміру, але скласти з нього цілісну картину все одно випробування не з легких.Сценарна майстерність Хаясіди проявляється ще й у тому, як на перший погляд незначні моменти в підсумку роблять колосальний вплив на сюжет. Будьте впевнені, що якщо хтось згадав дивний інцидент або сказав якусь загадкову фразу, то вона обов'язково спливе в майбутньому. Причому контекст її сприйняття значно зміниться або взагалі виявиться, що все вилилося в черговий жарт або тупикову гілку розслідування, щоб ще сильніше все заплутати.Неординарність багатьох рішень теж стає одним з приємних моментів манги. Взяти хоча б ту ж магію. Навіть незважаючи на її незвичайний джерело, спочатку може здатися, що своїм корінням вона йде в досить стандартні Сьонен. У кожного чарівника є унікальний вид магії, підвладний лише йому. Хтось лікує будь-які рани, інший - перетворює все в гриби, тощо. Однак з часом концепція надприродних здібностей обростає новими деталями, що додають їй унікальності. Наприклад, деякі маги відрубують собі руки, щоб примусово відкрити димові канали, чарівний дим можна продати за непогані гроші, а слабкі маги і навіть звичайні люди застосовують «чорний порошок» - особлива речовина, що дозволяє багаторазово посилити свій творчий хист.Навколо порошку, до речі, будується окрема сюжетна гілка, що нагадує «Хрещеного батька» та іншу класику кримінального жанру. Пошуки себе у Кайману часто супроводжуються сюрреалістичними кошмарами і постійним тиском з усіх боків - це віртуозно обіграні ходи психологічних трилерів. А чого варті глави «диявольського омаке», в якому з'являється маскот манги - людина-гёдза, Никайдо ділиться рецептами всіляких страв, а рівень абсурду досягає свого піку. Кю с, вибачте за каламбур, диявольським майстерністю поєднує елементи самих різних творів, але не вдаряється занадто сильно ні в якому напрямку, залишаючись самобутньою.Мангака немов спеціально йшла наперекір усім штампам і трендам Японії. Всі без розуму від історій про школярів? Тут їх немає і в помині. Фанати аніме і манги обожнюють виключно усталені типажі жіночих персонажів, роблячи з них своїх «вайфая» і об'єкти обожнювання? Що ж, дівчата Dorohedoro здивують непідготовленого читача своїми пропорціями і нестримної, майже божевільною енергією. Все, що рядовий шанувальник індустрії розваг Японії звик бачити, або відсутній в принципі, або перекручено до крайнощів.Тому закономірно, що нехай манга виходила 18 років (з 2000-го по 2018-й), до її досягненням так ніхто наблизитися не зміг. Всесвіт Dorohedoro - це філігранна робота над створенням персонажів, ситуацій, декорацій і зв'язків між ними, щоб підсумкова картина шокувала і вражала. Більш того, закінчений формат дозволяє за раз проковтнути заплутану і не відпускає до кінця історію, благо і глав в ній не так вже й багато - всього 167. Тому звільніть свій день і спробуйте витратити його на пригоди Кайману. Є висока ймовірність, що опам'ятаєтеся ви лише пізно вночі, дочитавши останню сходинку і помилувавшись на останній кадр, з вічним коханням до Dorohedoro всередині.Однак нехай оригінальна манга і завершена, в 2019-м у головного творіння Кю очікується новий сплеск активності. Справа в анонсованому аніме, про який поки, на жаль, нічого не відомо. Адаптація подібного твору - справа тонка, тому ми вирішили в тезовому форматі трохи помріяти про те, яким має бути ідеальне Dorohedoro в серіальному форматі. - Ніякої цензури. Це основна вимога, тому що пророблена жорстокість стала візитною карткою манги. Якщо її прибрати, то Dorohedoro втратить свою чарівність, і навіть деякі сюжетні моменти стануть менш зрозумілими. Компромісний варіант - при трансляції на ТБ показувати з цензурою, а ось при релізі на домашніх носіях зобразити те, що відбувається без поблажок;- Солідний бюджет. Випливає з попереднього пункту, адже з дешевою анімацією і посередніми художниками достовірну анатомію зобразити неможливо. З огляду на, що аніме-серіал можуть готувати скільки завгодно, то у авторів є досить часу, щоб знайти кошти і промальовувати всі в найкращій якості;- Ніякого посезонно формату. Нехай я навіть уявляю, де можна обірвати історії при 12 і 24 серіях, але Dorohedoro це тільки зашкодить. Її таємницю потрібно розкривати повільно, але вірно, без зайвих кліффхенгров і затишшя на три місяці. Тому якщо екранізувати, то все і відразу;- Збереження оригінального дизайну. Все перевернуті хрести, чорти, дияволи, пекло і інші речі повинні бути передані в первозданному вигляді. Останнє, що потрібно аніме Dorohedoro, - це зіпсований стиль. Особливо це стосується жіночих персонажів. Не смійте їх чіпати;- Обов'язкові «бонусні глави». В кінці кожного тому за допомогою «омаке» Хаясіда розкривала деякі цікаві подробиці про світоустрій своєї всесвіту. Не зовсім зрозуміло, як подібні епізоди вклинитися в сюжет анімаційної адаптації, але вони повинні бути, причому не у вигляді бонусу на BD і DVD;- Відповідна музика. А щоб ще сильніше підкреслити настрою Dorohedoro, необхідно підібрати правильне музичний супровід. У ньому повинна бути переважно гітара (електро або акустична, краще - обидві). Найближчий орієнтир - Ясуси Ісіі з його роботою над Darker than Black: Gemini of the Meteor або ж Канно Йоко, чий талант створювати саундтреки в самих різних жанрах напевно доведеться до місця.У будь-якому випадку вихід аніме означає ще більшу популяризацію Dorohedoro, чого манга безумовно заслуговує. Але навіщо чекати цілий рік, якщо можна прямо зараз долучитися до історії, аналогів якої просто не існує? Важко знайти твір, в якому зовсім немає мінусів, і робота Кю Хаясіди якраз потрапляє під цю категорії. Тому якщо у вас немає релігійних упереджень і ви не боїтеся гротескної жорстокості, то Кайман і Никайдо вже чекають вас у своєму розслідуванні.Перевірити, яким вийшла аніме-адаптація "Дорохедоро" - за цим посиланням. Автор Микита КазіміровНагадуємо, у світі пандемія коронавірусу з Китаю: який бізнес допомагає подолати заразу?
Хто купив світ Володаря Перснів: новий власник у Новій Зеландії
Хто купив світ Володаря Перснів: новий власник у Новій Зеландії
Світ 2020-04-27 14:06:40
Колекціонер з Нової Зеландії купив знімальний майданчик "Володаря перснів". Про це NikopolToday пише з посиланням на телеканал "Прямий".Знаменитий маєток Аркадія, розташований в Новій Зеландії й відомий завдяки зйомкам саги "Володар перснів", був проданий колекціонерові унікальної нерухомості за 20 млн доларів.Про це повідомляє New Zealand Herald.Його площа займає 257 га, і у 2018 році Аркадія була виставлена ​​на торги через неможливість утримувати таку територію.Маєток одразу ж зацікавив покупців з усього світу, проте у зв'язку з законодавством Нової Зеландії, яке обмежує можливості іноземних громадян при купівлі нерухомості, Аркадію довелося продати місцевому жителю.За даними рієлторів, чоловік планує відновити садибу і ферму, щоб зробити їх туристичними об'єктами, де люди з усього світу зможуть помилуватися унікальною природою країни.Фото Прямий / New Zeland Herald
-Тіні Незабутих предків-  / рецензія на фільм
-Тіні Незабутих предків- / рецензія на фільм
Україна 2020-05-05 16:39:06
- Рецензія- 14 листопада – як довго я чекав на цей день! Бо саме у цей доленосний четвер – вийде очікуваний фільм «Тіні Незабутих Предків», який обіцяв бути найбільш якісним фільмом за часи нашої Незалежності. Інтригував трейлер, інтригувала історія, інтригувало усе, що я чув про цей фільм. Тим не менш, у моєму рідному Нікополі – його навряд покажуть ще скоро…   Місце неймовірного українського фільму, на який чекала уся країна, у Нікополі проміняли на «Сталінград» і інші російські прем’єри про лисих хлопців у абібасі. Це прикро. Я ходив, намагався зв’язатися із адміністрацією, та нічого не добився. Ну от як боротися із цими жахливими українофобами? Чекати «інтернет-прем’єри» - я не хотів. Саме тому вирішив поїхати у Запоріжжя.   Чотири години я витратив на виснажливу подорож у електричці до бажаного фільму. Увечері, все ж приїхав, зустрівся із друзями і ми разом пішли купувати білети. Друзів, не можу назвати українолюбами, та вони все ж були зацікавлені у якісному фільмі, який зняла їх Країна.   Моя подруга сказала таке: «Я майже до останнього не знала про цей фільм, та коли почула, продивилася усілякі трейлери, почитала трохи про нього і була вражена – я не можу пропустити такий фільм! Сама назва яка – я обожнюю містику і міфологію, і чорну готку, яку побачила у трейлері фільму».    В очікуванні ажіотажу на білети, ми не гаяли часу, та коли прийшли – було зайнято ледве не більше десяти місць – і це за дві години до початку прем’єри?! Люди, ви що? Це ж такий фільм! Як його можна було пропустити? Цілий день волонтери роздавали вам запрошення, навіть у кіно не лишилося жодної листівки! Ну, що я можу сказати… Нічого.   Я дуже не хочу спойлерити, та все ж розповім багато цікавого: із самого сюжету, аудиторії, яка його дивилася та власних післяфільмових почуттів. Хоча, якщо узагальнити сам жанр фільму – це кроссовер. Фільм – це мікс із жанрів двох: молодіжної комедії, і містичного трилера. Фільм – дуже вільний, як для нашої країни, хоча це і не дивно – він буде у прокаті не тільки в Україні. Хоча у Росії, я певен, росіяни сприймуть його із заздрістю. В них такого фільму нема і ще дооовго не буде!    Мені особисто було шкода готку, яка померла дещо передчасно і незрозумілим чином - проколенна гострими гілками, хоча... Бути може, це аналогія до того, з якою легкістю вона колола свою "ляльку-вуду-Руту", яка в момент смерті, своїми дерев'яними оченятами-гудзиками, дивилася Готцi Юлі в вiчі.    Трект Shadows Of Time пролунав лише під кінець, але моя улюблена пісня The HARDKISS  (October) - прозвучала в середині фільму, що приємно здивувало!    В той же час, «Тіні» - це якась пародія за ширмою, звісно, на американський кінематограф , який вмістився лише в одному українському фільмі! І це також – великий плюс, його творцям. Дійсно, більш якісного та ефектного кіно в Україні – ще не знімали. Чого варті лише одні спецеффекти, - запитайте у будь-кого, хто був на прем’єрі. Хоча. Деякі моменти, могли б бути і кращими, більш пропрацьованими та детальними. Та я зрозумів, якісного матеріалу було ленти багато – тому багато чого взагалі лишили поза кадром. Може згодом і випустять режисерську версію, яка не буде так сильно різати очі «стрибками» сюжету, хоча, може це і є та родзинка режисера, і динаміка, яку він хотів внести. Я сам не люблю прописувати у розповідях усе у деталях без перерви. Це було б занадто нудно читати, а у випадку фільму – дивитися.    У залі, люди в голос постійно кричали, щось вигукували. Казали в голос багато речей, які залежали від рівня їх розумового розвитку, та це не робило їх менш смішними, при перегляді Тіней. Хоча аудиторія і була розділена на декілька груп людей, з зовсім різним баченням того, що відбувалося на екрані, я можу поклястися – ніхто не пошкодував, що подивився цей фільм – кожен у залі ці 2 години: реготав, здригався зі страху, хіхікав, відпускав перероблені слова головних героїв і так далі. Ось наприклад – хтось у впавщій на землю гілці побачив, побачив «тампон» та гучно поділився цими спостереженнями із залом, а хтось побачив гівно – що швидко поширилося по залу сльозами від сміху, напротивагу блондинки на екрані, якій зараз було не до сміху.     По закінченні кіно, усі сиділи і читали імена і прізвища з титрів – українські прізвища. Подруга сказала: «Аж гордість бере, - усі актори – наші!» Одна пара, виходячи з кіноазала після фільму, була живим прикладом того, що залишив після себе фільм. Дівчина вийшла перелякана, і тремтячи, скаржачись хлопцеві, як їй було страшно дивитися цю моторошну містику, а хлопець розривався від реготу, кажучи їй - це ж комедія, ти що? То чим «Тіні Незабутих Предків» гірші за американські фільми? Нічим – відповідаю я з гордістю і чекаю на нові українські фільми такої ж якості, на які я неодмінно піду, і покличу з собою друзів. А людей у залі – буде певно ще більше!P.S. Кіно давно у прокаті, дуже рекомендую подивитись!
Серіал «Володар кілець: Кільця влади» — огляд (частина 1)
Серіал «Володар кілець: Кільця влади» — огляд (частина 1)
Світ 2022-11-18 23:48:59
Компанія Amazon випустила в прокат найдорожчий серіал в історії - "Володар кілець: Кільця влади". Перший сезон коштував творцям 465 мільйонів доларів (з урахуванням декорацій, які будуть використовуватися для продовжень), але поки що не викликав захоплених відгуків. Розповідаємо, чому «Кільця влади» не такі погані, як про них говорять фанати, але все ж таки не такі гарні, як планували шоуранери. Обережно, у тексті повно спойлерів. «Кільця влади» розповідають про Другу епоху Середзем'я — за тисячоліття до подій, відомих більшості за фільмами Пітера Джексона. Деяку інформацію про цей період, як і про головний конфлікт сюжету, підказує сама назва — ми маємо дізнатися про створення тих самих кілець влади. Ельфи, гноми та люди об'єднаються, щоб протистояти Саурону, а другорядні для класичної трилогії персонажі, Галадріель (Морвет Кларк) та Елронд (Роберт Арамайо), стають для нового серіалу центральними. На жаль, бездоганна картинка в серіалі «за мотивами» книг Дж. Р. Р. Толкіна є сусідами з невиразним сюжетом. Майже несправедливо судити про серіал з того, що становить лише 1/20 його передбачуваного часу (творці планують 5 сезонів), але дещо про «Кільця влади» можна сказати вже зараз. Назанін Боніаді у ролі Бронвін. Фото Amazon Prime Video Ідея штучно розтягувати франшизи заради комерційного прибутку, нескінченно додаючи до них сиквели, приквели, спін-офи та переосмислення, сьогодні рідко зустрічає схвалення фанатів. Після нещодавнього провалу третьої частини «Фантастичних тварюків» (вони показали найгірший старт у прокаті серед фільмів кіновселенного і зібрали переважно негативні відгуки критиків), настороженість шанувальників до спроб нового трактування історій, що полюбилися, тільки зросла. Однак на прем'єрний вересень випали одразу два такі проекти — «Дім Дракона» від HBO та «Кільця влади» від Amazon. Обидві франшизи - епічне фентезі, що встигла набрати фан-базу. Обидва нові серіали вирішили сконцентруватися на подіях, що передували оригінальним історіям. Темп та стиль серіалу на старті нагадують про фільми: спокійний таємничий голос вводить глядача в курс справи, в історію Середзем'я. Незабаром ми зустрінемо носительку голосу Галадріель у виконанні Морвет Кларк. Amazon слідом за HBO зміщує фокус із чоловічих персонажів на жіночих, щоб компенсувати нестачу важливих героїнь в оригінальному кіноселені, — і цим підкуповує. І бунтівна, войовнича Галадріель, і наївна, що шукає пригод мохноног (прообраз хобітів) Норі, і хоробрий, відчайдушний у своїй любові та боротьбі Бронвін прикрашають серіал. «Сліпий кастинг», який так багато лаяли до прем'єри, не виглядає фундаментальною розбіжністю з оригінальними правилами всесвіту, а лише розширює межі репрезентації реального світу у вигаданому. У цьому ж напрямі працює і відсутність конвенційно красивих виконавців (якщо не чіплятися до ельфів). Морвет Кларк у ролі Галадріель. Фото Amazon Prime Video Авторам вдалося на перший погляд недосяжне завдання — відтворити світ Середзем'я таким, яким глядач пам'ятає його за фільмами Джексона. Наслідуючи кінотрилогії «Володар кілець» та наступного «Хоббіту», а через них — книгам Толкіна, «Кільця влади» вдало добудовують реальність Середзем'я, додають до неї нові локації (Нуменор, ельфійські міста — Ліндон та Ерегіон) або по-новому розкривають старі ( Морія). Від золотих веж ельфійських міст до страшних підземель орків світ цього кіновселеного залишається тим самим. Тільки до середини першої серії ретельно промальованого зв'язку виявляється надмірно багато. Якщо на екрані з'являється незнайомий ельф, то, звісно, ​​це Елронд. Якщо всіх лякає лиходій, то це Саурон (в історії Середзем'я лише один лиходій?). Якщо простолюдин носить дивний знак короля, то, на диво, напевно, це і є король (привіт, арка Арагорна, ми нудьгували). Якщо ельфам кудись треба піти, то до гномів у Морію, а якщо з неба падає високий довговолосий чаклун у плащі, то це… (хто це, ми поки що не знаємо, але, швидше за все, ім'я незнайомця починається на «Г» і закінчується на "альф"). До кінця другої серії глядач може почати сумніватися, чи не тримають його за дурня, щоразу підсовуючи знайомих персонажів та артефакти, щоб він ні в якому разі не забув, що саме дивиться. Серіал, який навмисно починається так, щоб викликати ностальгічні та сентиментальні почуття, відчувається фанфіком, куди улюблені герої вбудовані лише задля впізнаваності та цитованості. При цьому творці, які взяли за основу деяке попурі з книг Толкіна, відносяться до канонічних подій світу без особливої ​​поваги. Фінрод, брат Галадріель, у першоджерелі помер не в битві з Сауроном, як показано в серіалі, а в його підземеллях, борючись із вовколаком. Від'їзд ельфів у Валінор був привілеєм, дарованої королем. Ельфов відрізняла особлива краса, яку описували як fair of face beyond the measure of men — «вище за всяку людську міру», про що творці серіалу вважали за краще забути. У Ісільдура не згадувалося сестри Еарін, а Галадріель навряд чи носила б на обладунках зірку Феанора (можливо, пізніше нам її представлять як якусь іншу зірку). Розтягнуті на тисячоліття події Другої доби спресували, змінивши звичну хронологію. *** Другу частину огляду читайте за цим посиланням. 
Про що серіал та книга
Про що серіал та книга "Гра Престолів"? Огляд на франшизу
Світ 2023-04-10 16:34:02
Що варто знати про цей відомий серіал і чи варто дивитись? "Гра Престолів" (англ. "Game of Thrones") - це епічний фентезійний серіал та серія книг від Джорджа Р. Р. Мартина і водночас, велика і влучна алюзію на наше із вами життя. Сюжет книг та серіалу розгортається в уявному світі, де на континенті Вестерос триває боротьба за владу, і все заради Залізного Трону Семи Королівств. Це відбувається в епоху, коли магія ще існує, а кожен з королівств має свою власну культуру та історію. Книги та серіал розповідають про політичні інтриги, війни, зради, а також про багато персонажів, їхні взаємини, відносини та індивідуальні подорожі. Серіал "Гра Престолів" був вироблений компанією HBO та складається з 8 сезонів, які вийшли з 2011 по 2019 роки. Книги також здобули велику популярність і складаються з 5 частин, з яких 4 вже вийшли. За що читачі та глядачі "Гри" полюбили Джорджа Мартіна? Джордж Мартін, автор книжкової серії "Пісня льоду та полум'я", яка була екранізована у серіал "Гра Престолів", створив глибокий, складний світ, який дозволяє читачам та глядачам дізнатися про різноманітні аспекти людської природи та суспільства. Одним із головних аспектів цього світу є складність моральних виборів та поведінки персонажів, включаючи їх прагнення до влади, любові, справедливості, революції та інших мотивацій. Ви будете приголомшені багаторівневою мораллю, що стирає розуміння "білого" та "чорного" у виборі людині. І це дуже схоже на реальне життя.  Через розгорнуті характери та інтриги, Джордж Мартін показує, що немає "чорного" та "білого" у світі "Пісні льоду та полум'я", і кожен персонаж має свої мотивації та причини своєї поведінки. Це викликає у читача та глядача роздуми про моральні аспекти влади, справедливості, любові та інших аспектів життя. Читачі та глядачі франшизи полюбили її за максимальне розкриття людської природи.  Також Джордж Мартін ставить під сумнів стереотипні уявлення про героїв у фентезійних творах, демонструючи їхню складність та розмаїття. Такі підходи роблять його твори більш реалістичними та захоплюючими для читачів та глядачів. Автору вдалося створити світ, який став відзеркаленням того, у якому живе кожен з нас, не дивлячись на відмінності.  У чому відрізняється серіал та оригінальна книга? Хоча серіал "Гра Престолів" базується на книзі Джорджа Р.Р. Мартина, він не є повністю відображенням книжкової сюжетної лінії. Ось деякі відмінності між серіалом та книгою: Змінені та додані сюжетні лінії: у серіалі є деякі персонажі та сюжетні лінії, яких немає у книгах, і навпаки, книги містять багато деталей та сюжетних ліній, яких немає у серіалі. Відмінності у характерах персонажів: у серіалі деякі персонажі мають змінений характер та поведінку порівняно з книгою, іноді це пов'язано з необхідністю спрощення сюжету або для кращої візуальності. Розклад дій: у книзі Джорджа Р.Р. Мартина сюжетні лінії розгортаються інакше порівняно з тим, як вони показані в серіалі. Наприклад, деякі персонажі були введені у серіалі раніше, ніж у книзі, або ж дії були зміщені в часі. Закінчення сюжету: серіал "Гра Престолів" вже завершився, в той час як п'ята книга ще не опублікована, тому закінчення сюжету може виявитися різним у книзі та серіалі. Не дивлячись на те, що серіал "Гра Престолів" базується на книгах Джорджа Р.Р. Мартина, він є самостійним твором і містить багато відмінностей від серії книг. Органічна інклюзивність франшизи Хоча тема інклюзивності не є головною темою книг та серіалу "Гра Престолів", але вони містять елементи, які можна розцінити як інклюзивні. Наприклад, у світі "Пісні льоду та полум'я" є персонажі з різними релігійними, етнічними та соціальними характеристиками, які змушені працювати разом для досягнення спільної мети. І через весь сюжет йде лінія боротьби жінок за свої права та владу в суворому та жорстокому світі чоловіків.  "Ворог мого ворога - мій друг" та "Любов без кордонів".  Також в книгах та серіалі зображується сексуальність та гендерна ідентичність персонажів. Наприклад, один з головних персонажів - Тіріон Ланістер - має "інвалідну" статуру (що гарно розкриває ставлення інших персонажів до його відмінності), але неодмінно він є одним з найрозумніших та найвпливовіших персонажів у світі "Пісні льоду та полум'я". Водночас у серії є персонажі, які не відповідають традиційним гендерним ролям, наприклад, Ар'я Старк, яка відмовляється від традиційної жіночої ролі й бореться за своє право бути воїтелькою у середньовічному світі, та Брієнна Тарт, яка проявляє сильні маскулінні риси і може здолати навіть найсильнішого лицаря. Хоча книги та серіал "Гра Престолів" не можуть бути визнані повністю інклюзивними, їхня репрезентація персонажів з різними релігійними, етнічними та соціальними характеристиками, а також показ персонажів з різними гендерними ідентичностями, вказують на деякий рівень інклюзивності, який вміло зміг вплести у сюжет автор.  Чому революціонерка Дайнеріс спалила столицю 7 королівств? Дайнеріс - виконує роль ключового персонажа, який має змінити вигаданий світ заради справедливості. Водночас, у сюжеті ми бачимо, як росте та змінюється ця особистість у боротьбі за права людей. Дії Дайнеріс, які призвели до спалення Королівської Гавані, мають кілька причин, і це доволі складний момент у сюжеті "Гри Престолів". Ось деякі з них: Розчарування у людстві: протягом усього серіалу Дайнеріс була відома своїм прагненням до правосуддя та захисту народу від тиранії. Однак під час своєї подорожі до Вестеросу вона поступово дізнається про багато негативних рис своїх рідних, які володіють сильними арміями і королівствами. Це призводить до того, що вона вважає, що лише сила та жорстокість можуть допомогти їй отримати повний контроль над королівством. Жорстокість війни: під час війни за трон Желізного Трону було скоєно безліч жорстоких та кривавих дій. Дайнеріс вважає, що ці дії повинні бути покарані та що вона сама повинна бути тією, хто накладе кару на військових лідерів, які злочинно вчинили насильство проти невинних. Настання "Мад Квін": у кінці серіалу Дайнеріс починає відчувати, що її мрія про новий світ може ніколи не здійснитися, що її радники та друзі не здійснили своїх обіцянок та вона не отримала віддачі за свою працю. Це приводить до того, що вона робить рішення про те, що її правління може забезпечити тільки страх, а не справедливість, та що вона повинна бути тією, хто буде накладати кару на своїх ворогів за всі їхні злочини. Після того, як Дайнеріс зрозуміла, що її батько, який також був відомий своєю жорстокістю, не отримав віддачі та вдячності за свої зусилля, вона вирішила стати "колесом зрушення" та знищити все, що стояло на її шляху до створення нового світу. Крім того, вона бачила у столиці королівства останню перешкоду на своєму шляху до правління і вирішила позбутися її раз і назавжди. Оскільки Дайнеріс перестала розрізняти людей між військовими та цивільними, а також між злочинцями та невинними, її дії призвели до масового руйнування та вбивства тисяч людей, а серце стало черствим та жорстоким.  Це стало причиною багатьох наслідків, які відобразилися в подальших епізодах серіалу та в книжному варіанті "Пісня льоду та полум'я". Серіал та книга: з чого почати? Якщо ви ніколи не були знайомі з франшизою "Гра Престолів" або книжковою назвою "Пісня льоду та полум'я", то рекомендується спочатку дивитися серіал "Гра Престолів". Серіал є популярною екранізацією циклу книг Джорджа Мартіна, але він має відмінності від оригінального матеріалу та істотно відрізняється від книг. Перегляд серіалу дасть вам загальне уявлення про сюжет, персонажів та світ, створений автором. Після того, як ви переглянете серіал, ви можете вирішити, чи хочете продовжувати занурення в світ "Гри Престолів" і "Пісні льоду та полум'я" і прочитати книги. Книги містять більше деталей та інформації, що допоможе краще зрозуміти сюжет, персонажів та світ, створений Джорджем Мартіном. Крім того, у книгах можна знайти більше роздумів та внутрішньої діалогії героїв, що робить їх більш запам'ятовуваними та багатшими в деталях.
Новарія: Зоряний Повстанець - історія нової персонажки з Mobile Legends: Gang Bang
Новарія: Зоряний Повстанець - історія нової персонажки з Mobile Legends: Gang Bang
Світ 2023-05-03 17:09:44
Мобільна онлайн-забавка Mobile Legends: Bang Bang стала одною із найпопулярніших в Україні для молоді, підлітків та дітей, що захоплюються геймінгом у жанрі МОВА. Все частіше гра оновлюється новини персонажами і мова якраз піде про реліз цікавої і фантастичної персонажки, яка увійде у світ гри під ім'я "Новарія". Про це розповідають на Телеграм-сторінці "Землі Світанку".  Новий персонаж у грі, Новарія - вийде 16 травня.  Зоряний Повстанець: Новарія - історія персонажки Новарія прокинулася в нічній тиші. Вона знову опинилася у безмежній та порожній темряві, пливучи серед останків Зоряного Атласу. Але зараз, на відміну від безлічі попередніх разів, вночі можна було побачити надзвичайно яскраву зірку. Коли Новарія дивилася на неї, її руки тяглись до зорі, ніби інстинктивно, аж доки не натикались на невидиму клітку. Звісно, вони б не дозволили. Новарія знала це дуже добре. Кожної ночі, в тому числі й цієї, зірки тримали її в полоні. Вона могла лише спостерігати за крихітними відблисками над головою та постійно роздумувати над історією свого життя. Історією, яку вони написали: Новарія, остання астральна майстриня, яка залишилася, належала нам. Вона народилася в Долині Зірок, і це єдине, про що вона могла б дізнатися. Її люди були благословенні частиною нашої сили, але вони безглуздо прагнули побудувати Зоряний Атлас, вважаючи, що це дозволить їм розкрити наші таємниці. Такі наївні створіння! Ми, зірки, безмежні, а вони, прості смертні, витрачають життя на те, щоб осягнути нас. Але ця дівчина, Новарія, була унікальною. Вона якимось чином довідалась в Зоряному Атласі про долю, яку ми для неї задумали: коли зірки зійдуться, її сила як Першої Спостерігачки прокинеться, і вона стане напівастральною істотою. З нашої волі вона ненавмисно знищить Зоряний Атлас і прирече на загибель увесь свій народ. Ми зірки. Вона буде виконувати нашу волю. Вона повинна це робити. Побачивши свою долю, Новарія зі страху приховала свою силу. Але одного доленосного дня вона передбачила за зірками, що її матір спіткає трагедія, і їй не залишилося нічого іншого, як змінити Зоряний Атлас. Коли її мати благополучно повернулася додому, Новарія нарешті зрозуміла зв'язок між Зоряним Атласом і зірками. Саме в той момент вона вирішила нас зрадити. Потроху вона вносила в Атлас крихітні, здавалося б, незначні зміни. На її тілі почали з'являтися візерунки зірок, що засмучувало її, але не зупиняло її роботу. Вона підняла очі й знову побачила ту зірку, цього разу ще яскравішою, ніж раніше, ніби вона спалювала всю свою енергію. Це не входило в задум зірок. Новарія відчула, як щось заворушилося в її серці, чого вона не відчувала з тієї ночі. У ніч свого шістнадцятого дня народження вона поставила останню зірку на місце відповідно до свого проєкту. Нарешті її народ буде врятований. Наступного ранку, коли Новарія насолоджувалася тортом, який їй приготувала мати, вона відчула спокій. Наївна дівчина думала, що її благословили зірки. Ми не знаємо милосердя. Зоряний Атлас раптово почав радикально зміщуватися, коли з його центру виросла тріщина, розриваючи Атлас на частини. Уламки зірки обгорнули Новарію й почали тягнути її до розлому. Її мати та інші жителі вичерпали свої сили, відчайдушно намагаючись відтягнути її назад. Вона була єдиною, хто міг завершити Зоряний Атлас. Космічні сили всередині розлому почали змінювати Новарію, огортаючи її шкіру. Вона боролася і плакала, намагаючись зберегти ту маленьку надію, що залишилася в неї, але це було марно. Ми зірки. Вона буде виконувати нашу волю. Вона повинна виконувати нашу волю. Новарія знепритомніла. Коли вона прийшла до тями, то виявила, що її скували астральні кільця. Їй не вдалося втекти від долі. Вона намагалася чинити опір; у темряві вона гналася і гналася за швидкоплинними зірками, але не могла вирватися з нашого замислу. Ми її вибрали. Вона більше не зможе протистояти нам. Жодна істота не могла... Чи могли б вони...? У серці Новарії загорілася остання надія. Великий вибух осяяв небо чудовою картиною. Це була та зірка! Щоб вона розбила зірку... це було немислимо! З власної волі вона кинула виклик долі . Зірки вже не були зарозумілими; вони починали тремтіти при вигляді такої влади. Затремтіли й астральні кільця, що скували Новарію. Це був її шанс. Новарія звільнилася, використовуючи свою нову силу. Кільця тріснули й розлетілися на незліченну кількість маленьких осколків. Новарія підняла руку й тримала на кінчику пальця осколок палаючої зірки. Вона довго розмірковувала, намагаючись все зрозуміти. Нарешті вона зрозуміла... Вона була вільна. Коли нарешті зарево зникло, Новарія відчула велике бажання — залишити Долину Зірок і шукати місцезнаходження розбитої зірки. Вона підняла голову й подивилася в сутінки. Я знаю, що ніколи не матиму такої безмежної сили, як ваша, — сказала нам Новарія, — але я завершу Зоряний Атлас і разом з ним розкрию таємниці зірок. Долі, доступні вам, також будуть доступні і мені. Тоді ми матимемо рівні умови гри. Ви не будете сковувати ні мене, ні когось іншого. Наша доля буде в наших руках. З настанням ночі зірки могли відповісти лише тишею. Новарія струсила осколки зірок і пішла назустріч світанку.
Огляд фільму
Огляд фільму "Фантастичні звірі: злочини Ґріндельвальда"
Світ 2023-12-27 13:56:38
Фільм "Фантастичні звірі: Злочини Ґріндельвальда" розкриває нові грані всесвіту Джоан Роулінг, демонструючи розширення локацій та глибоке поглиблення тематики. Події розгортаються в Парижі, Хогвартсі, і США, де магічний світ виявляється багатшим та складнішим. Особливу увагу привертає зображення дискримінації, як знущань над чорношкірою дівчиною у Хогвартсі, що надає фільму соціальної глибини та актуальності. Магія та мораль: глибокий погляд на 'Злочини Ґріндельвальда' Динаміка фільму підсилюється екшен-сценами, що робить його більш захоплюючим та візуально вражаючим. Ця частина франшизи продовжує розповідати про складні моральні дилеми, з якими стикаються персонажі, та відкриває нові горизонти для дослідження в майбутніх фільмах. Дослідження глибших тем у фільмі «Фантастичні звірі: злочини Ґріндельвальда» Глибше занурення у чарівний світ «Фантастичні звірі: злочини Ґріндельвальда» розширює магічний всесвіт до Парижа та Гоґвортсу, пропонуючи багатшу та складнішу розповідь. Це розширення не тільки додає географічної різноманітності, але й поглиблює сюжет складними деталями та історичним контекстом. Боротьба із соціальними проблемами У фільмі розглядається гостра тема дискримінації, яка, зокрема, проілюстрована досвідом чорношкірої дівчини в Гоґвортсі. Цей сюжет містить критичний коментар щодо суспільних проблем, резонуючи з реальними упередженнями та несправедливістю. Покращений екшн і динаміка сіквелу покращує франшизу за допомогою інтенсифікованих послідовностей дій, сприяючи більш динамічному та візуально захоплюючому досвіду. У фільмі ці хвилюючі моменти врівноважені глибшими елементами оповіді. Для більш детального аналізу я пропоную ознайомитися з комплексними рецензіями або спеціальними платформами кінокритики, які заглиблюються в нюанси фільму. Злочини Ґріндельвальда: розширення горизонтів магічного світу Фантастичні звірі: злочини Ґріндельвальда" розгортаються на тлі магічного світу, що розширюється, переносячи дію від Нью-Йорку до Парижу та Хогвартсу. У фільмі відображена тема дискримінації, що символізується знущанням над чорношкірою дівчиною у Хогвартсі. Це важливий момент, що демонструє актуальні гуманітарні питання через призму фентезійного світу. Динаміка фільму збагачена захоплюючими екшен-сценами, роблячи його більш динамічним і візуально привабливим. "Злочини Ґріндельвальда" не лише продовжують розповідь про пригоди Ньюта Скамандера, а й заглиблюються у складні етичні дилеми та моральні вибори персонажів. Фільм ставить під сумнів чітке розмежування між добром і злом, запрошуючи глядачів до рефлексії. Загалом, фільм отримав схвальні відгуки за свою спроможність розширити улюблений всесвіт та водночас підняти важливі соціальні теми, зберігаючи при цьому дух пригодницького кіно. Про "трагічну підміну немовлят" у фільмі  У другій частині франшизи "Фантастичні звірі", під назвою "Злочини Ґріндельвальда", однією з ключових сюжетних ліній є трагічна підміна немовлят. Ця подія має значний вплив на розвиток персонажів і загальний хід сюжету. Вона додає елемент драматизму та таємниці, розгортаючи нові виміри у взаєминах між персонажами, а також збагачує історію фільму додатковими інтригами.  Джоан Роулінг розкриває свою трансфобію у франшизі І дійсно, глядачі вже помітили й задались питанням, чому негативні персонажі у книгах Джоан Роулінг виглядають як небінарні (трансгендери) і водночас фашисти із білим волоссям? Чи справді авторка трансфобка? Змалювання негативних персонажів у Дж. К. книги Роулінг, особливо ті, що мають характерні фізичні риси, такі як сиве чи світле волосся, тонкі риси обличчя, манірність - часто є предметом літературного аналізу та дискусій й навіть скандалів останніх років. Зображення Джоаною Роулінг персонажів у літературі можна інтерпретувати насправді по-різному, залежно від точки зору читача або глядача, хоча дійсно, безліч людей вже помітили цю тенденція ще із фільмів по франшизі Гаррі Поттера - негативні персонажі часто змальовуються тонкими, слизькими, емоційними та жіночними. Не тільки у поведінці але й зовнішньо. Щодо заяв про те, що Роулінг є трансфобом, то це складна та суперечлива тема, яка розділила фанатів на два табори. Роулінг зробила заяви, які дехто витлумачив як трансфобні, що призвело до значного публічного обговорення та критики. І щороку ця тема із трансфобією Роулінг, здається, набуває нових масштабів. Важливо взяти до уваги власні слова автора та контекст, у якому вони були зроблені, для більш тонкого розуміння цього питання. Щоб глибше дослідити ці теми, не варто також і забувати, що авторка була і тою, що створила персонажа-гея, який керував Гоґвортсом. Навіть актор, який виконував цю роль - був відкритим геєм у шлюбі. Тобто мова про Ґандальфа, який за сюжетом сесвіту франшизи мав трагічне гомосексуальне кохання. Тому питання відкрите: чому Роулінг добре ставиться до персонажів й людей-геїв але негативно до трансгендерів?   Тому зображення негативних персонажів як небінарних або трансгендерів, це складний і дискусійний питання. Щодо звинувачень у трансфобії, це також є предметом суперечок. Роулінг продовжує висловлювалась на теми, пов'язані з трансгендерними людьми Що ми маємо зараз по ситуації із трансфобією авторки Гаррі Поттера та Фантастичних звірів? Усе почалося не так давно. У грудні 2019 року вона написала у Twitter на щодо підтримки радикальної феміністки Майї Форстатер, яка втратила роботу через дискримінаційні погляди щодо трансгендерів. Роулінг заявила, що пдтримує цю радикалку й тільки її біологічна стать "реальна", як жінки з народження, і розкритикувала ідею про те, що тільки біологічна стать є реальною, додавши, що вона ніби і поважає трансгендерних людей, але її життя сформувало те, що вона жінка. А трансгендери у її розумінні - не жінки.  Така позиція призвела до звинувачень у трансфобії, що викликало негативну реакцію з боку шанувальників, членів транс-спільноти та таких знаменитостей, як Деніел Редкліфф та Емма Вотсон, які були акторами у Гаррі Поттері. Але Роулінг продовжила захищати свої погляди, висловлюючи свою віру в важливість статі в обговоренні гендерної ідентичності та заявляючи про свою "підтримку прав трансгендерів". Ця суперечка відбувається й досі підкреслює складний і часто протилежний характер дискусій навколо гендерної ідентичності, яку веде Роулінг. Можливо, авторці просто настав час піти на пенсію та відпочити. Водночас, варто додати, що Британське суспільство відоме своєю дискримінацією трансгендерних людей, в той самий час, як до геїв та лесбійом британці ставляться доволі спокійно. Тож, може це і гра на аудиторію від відомої авторки, яка не хоче вртатити свою популярність.  Нагадуємо, що раніше ми писали огляд на першу частину франшизи: "Фантастичні звірі". 
Завантажуйте більше